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Johanna Unzueta

Armory 2022






    
    






Hilar, tejer, teñir, son habilidades fundamentales aprendidas por Johanna Unzueta como joven aprendiz de una mujer indígena mapuche en el sur rural de Chile, país de origen de la artista. Estas com- petencias -el acto de hilar, tejer y teñir la fibra de lana mediante procesos de pigmentación natural- siguen informando su práctica y su comprensión general de ciertas nociones de trabajo.






La producción de Unzueta incluye escultura, dibujo, vídeo, acciones preformativas y objetos de cartón y textil. A través de estos materiales, los objetos y su presentación dentro de espacios y paisajes arquitectónicos específicos, Unzueta propone una reflexión sobre cuestiones relacionadas con el trabajo, su despliegue tecnológico e histórico y su impacto en la condición humana. Unzueta utiliza magistralmente la lana como marcador central e “hilo” de esta discusión. Su enfoque “artesanal” implica un diálogo con el contexto histórico de la industrialización, su relación con la producción, su relevancia para la modernidad y su impacto económico y social.






Ampliando su trabajo anterior, sus dibujos se presentan en exposiciones que se asemejan al diseño de la arquitecta Lina Bo Bardi,como dibujos independientes montados en bases de vigas de madera recicladas. Se crean mediante un proceso que puede incluir el teñido del papel con índigo, fústico u otros pigmentos naturales, y la perforación del papel con agujeros de aguja. Para crear las formas, Unzueta utiliza aros de bordado de su colección de cientos. El resultado final son delicadas formas ovaladas, circulares y geométricas que se activan con la luz y transmiten la sensibilidad de los tejidos. A través de estos gestos entre sutiles y complejos, Unzueta inscribe las huellas de las prácticas artesanales autóctonas en la historia del arte, trastocando las distinciones entre arte y artesanía, lo tradicional y lo contemporáneo, al tiempo que mantiene un
compromiso crítico con la idea de progreso, las nociones de trabajo y sus implicaciones para la existencia humana. Además, sus intervenciones artísticas abren y llevan adelante un diálogo con la historia de la abstracción geométrica y el conceptualismo en América Latina.





-Fabiana Lopes