Utilizando el tejido como marco conceptual y técnico para su práctica, y colaborando con el telar de cintura, las obras de Hellen Ascoli abordan temas de producción y desplazamiento del conocimiento.

Ascoli también trabaja como traductora y comprende este proceso tanto en términos lingüísticos como materiales. Afirma: “Ciertamente, cuando mi cuerpo se convierte en el medio de traducción, el proceso también se vuelve sensorial. Como cuerpo que traduce, percibo las presiones ejercidas en ambos lados de una conversación. Estas fuerzas revelan estructuras de poder y, sin duda, señalan lo que el lenguaje no dice o no puede captar”.

En su nuevo cuerpo de trabajo titulado ‘El mundo al revés’, presentado simultáneamente en la Bienal de Sharjah 16: to carry, y por extensión en Art Basel Hong Kong, Ascoli alude a las realidades conflictivas que vive personalmente tras migrar a Estados Unidos desde Guatemala, y las que atestigua diariamente en otros por medio de su trabajo como traductora. “Para este proyecto yo utilizo moldes de ladrillos, comunes en Guatemala, para enfocarme en el espacio negativo de una unidad como modo de construcción. El tejido se convierte en ese material blando que existe dentro —a menudo no tan duradero como el ladrillo o la piedra— como una forma de reflexionar sobre el tiempo, los límites y los usos de las tecnologías que utilizamos para transmitir contenido y contexto.”

A través de su uso innovador de materiales y técnicas tradicionales, Ascoli nos invita a reconsiderar lo familiar y lo extraño, lo perdurable y lo efímero. Su obra, de naturaleza poética, fomenta debates más amplios sobre los impactos de la migración y las dinámicas de poder y expresión en diferentes contextos culturales, así como las matices que a menudo no logramos registrar, traducir ni comprender plenamente.